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これが日本画！？戦後京都で生まれた日本画の反骨的創造運動を総覧して紹介！
戦後、伝統と革新のはざまで揺れる日本画界において、京都では画家たちによる前衛的な試みが始まりました。本展では、1940年代以降に結成された3つの美術団体である創造美術、パンリアル美術協会、ケラ美術協会を中心に、日本画の枠を問い直し、新たな表現を模索した気鋭の画家とその軌跡を紹介します。
本展を通じて、京都画壇の批評精神と創造性に着目し、現代へと連なる日本画のもうひとつの系譜を紐解きます。本展ではこの戦後京都で生まれた日本画の反骨的創造運動を「日本画アヴァンギャルド」※として総称し紹介します。
※「アヴァンギャルド」という言葉は、フランスにおいて19世紀半ばに文化芸術的な用法として広まり、急進的な芸術家たちを指すようになったものです。その後、過去の伝統を見直し、革新的なものを目指す運動全般を広く示すようになりました。
基本情報
- 会期
- 2026年2⽉7⽇（⼟）〜5⽉6⽇（⽔・休）
※会期中、一部に展示替えあり。
前期：2⽉7⽇（⼟）〜3⽉1⽇（⽇）
中期：3⽉3⽇（⽕）〜4⽉5⽇（⽇）
後期：4⽉7⽇（⽕）〜5⽉6⽇（⽔・休） - 時間
- 10:00～18:00（最終入場は17:30まで）
- 会場
- 新館 東山キューブ
- 休館日
- 月曜日（祝・休日の場合は開館）
- 観覧料
- 一般 1,800円
⼤学・専門学校生・高校生 1,300円
ペア券 3,200円（一般のみ）
中学生以下無料
※価格はすべて税込み※すべて前売価格の設定はありません
※20名以上の団体料金（一般1,600円、⼤学・専門学校生・高校生1,100円）
※障がい者手帳等ご提示の方はご本人及び介護者1名無料（障がい者手帳等確認できるものをご持参ください）
※学生料金でご入場の方は学生証をご提示ください
チケット発売日：2025年12月1日（月）10:00
【主なプレイガイド】
・美術館公式オンラインチケット（ART PASS／下記の購入ボタンへ）
・展覧会公式オンラインチケット（e-tix）
・ローソンチケット（Lコード：54093）
・チケットぴあ（Pコード：687-371）
・イープラス
・セブンチケット（セブンコード：113-594）
・CNプレイガイド
・アソビュー！
・KKday
・楽天トラベル
・近鉄駅営業所（大阪難波／大阪上本町／京都／大阪阿部野橋／近鉄名古屋／近鉄四日市／白子／津／伊勢中川／宇治山田／鳥羽の各駅）
・京都新聞トラストビル 1階文化センター（月～金10：00～17：00）
※絵柄チケットでの販売
・京都市京セラ美術館ミュージアムショップ（2月6日までの販売／10：30～18：30／休みは美術館に準ずる）
※絵柄チケットでの販売
・チケットポート なんば ※絵柄チケットでの販売
- 主催：京都市、関西テレビ放送、京都新聞
- 協賛：株式会社長谷ビル
- 特別協力：株式会社藤井大丸
- 協力：京都薬品工業株式会社
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本展について（担当学芸員 森光彦）
大野俶嵩《緋 No.24》1964年、京都市美術館蔵（通期展示） 京都は、近代⽇本画を牽引する⽂化的中⼼地のひとつとして発展し、多くの優れた⽇本画家の輩出の基盤となってきました。
しかし戦後になると、旧体制の反省の⾵潮のなかで、伝統⽂化としての⽇本画への批判の声が⾼まり、既存の権威や制度への反発からも「⽇本画を滅ぼすべし」という主張も⾒られるようにもなり、⽇本画に逆⾵が吹きます。
そうしたなか、京都画壇では⽇本画の枠組みを⾒つめ直し、継承／⾰新を模索して前へ進もうとする「前衛⽇本画」の運動が 1940年代以降に活発化していくこととなりました。戦後を担う気鋭の若⼿画家たちがその中⼼となり、同志が集まり意欲的な美術団体が結成されます。京都という⽇本画制作の中⼼地にいたからこそ、旧態依然とした⽇本画を⾝近に批判することができ、⽇本画の将来を創造する底⼒を⾒せることができたといえます。京都市⽴絵画専⾨学校、のちの京都市⽴美術⼤学（現在の京都市立芸術大学）もまた、同世代の⽇本画家たちをつなぐ場となり、前衛運動の基盤となりました。大野俶嵩《緋 No.24》1964年、京都市美術館蔵（通期展示） みどころ
1. 戦後日本のスター日本画家30名超が集結
三上誠《灸点万華鏡1》1966年、福井県立美術館蔵（後期展示） 上村松篁（1902-2001）、堂本印象（1891-1975）、秋野不矩（1908-2001）など日本画の常識を覆すような表現に挑んだ精鋭たちは、今や現代日本画を語る上では外すことのできない巨匠に。彼らが若き日々を過ごし活躍の中心であった京都から、戦後の日本画の歴史と動向を総覧します。その他にも岩田重義（1935-）、三上誠（1919-1972）、下村良之介（1923-1998）等が出展予定です。
三上誠《灸点万華鏡1》1966年、福井県立美術館蔵（後期展示） 2. 復興期・京都の熱狂
向井久万《浮游》1950年、泉佐野市立歴史館いずみさの蔵 泉佐野市指定文化財（前期展示） 日本画界に巻き起こった「アヴァンギャルド」を戦禍の爪痕が残る京都の社会とともに振り返ります。創作への意欲と情熱に燃えた芸術家たち。その作品には街や社会の変化が大きく反映されました。戦後の社会状況を示す資料も併せて鑑賞し美術業界で奮闘した作家たちへ思いを巡らせることができるでしょう。
向井久万《浮游》1950年、泉佐野市立歴史館いずみさの蔵 泉佐野市指定文化財（前期展示） 3. 「これが日本画？」
野村久之《Sanctuary》1960年、京都市美術館蔵 日本画アヴァンギャルドでは、既成の「美しさ」をくつがえす、自由で挑戦的な表現が多数誕生しました。「余白の美」「墨」「岩絵具」などの＜伝統美＞など、これまでの日本画のイメージを塗り替える作品が目白押しです。私たちの想像を超える作品に触れることで、「こうきたか！」「これは日本画？」と、思わず目を見張る経験となるでしょう。
野村久之《Sanctuary》1960年、京都市美術館蔵 本展で主に紹介する美術団体
創造美術（1948年創立～現在は創画会として存続）
「我等ハ世界性に立脚スル日本絵画ノ創造ヲ期ス」（会の綱領）
世界性に立脚する日本絵画の創造を標榜し、東京と京都の意欲的な日本画家が呼応して結成された在野団体。既存の画壇から脱却し、自由にして純粋なる環境を求めた。
本展で主に展示するのは、上村松篁、菊池隆志、向井久万、奥村厚一、秋野不矩、沢宏靭、広田多津ら京都側の創立委員。パンリアル美術協会 （1949創立～2020解散）
「吾々は日本画壇の退嬰的アナクロニズムに対してここに宣言する。眼玉を抉りとれ。四畳半の陰影にかすんだ視覚をすてて、社会の現実を凝視する知性と、意欲に燃えた目を養おう。」（パンリアル宣言）
京都市立絵画(美術)専門学校日本画科の卒業生が中心となって発足した前衛団体。意欲に燃える若手画家たちが、戦後の革新的運動として起こした。「パン」は「汎」を表し、「リアル」は「リアリズム」の意で、社会の現実を反映させながら、抽象表現や先端的な西洋美術を取り入れて日本画の再起を目指した。
本展では創立会員である三上誠、山崎隆、星野眞吾、不動茂弥、大野秀隆(俶嵩)、下村良之介などを展示。ケラ美術協会（1959創立～1964解散）
「20世紀後半は宇宙時代だ。地球上の争いのごときは、宇宙からみれば夫婦げんかにすぎない。ましてや日本の、しかもこの中の画壇の動きに至っては、まるで大海に浮かぶ水泡のようなものだ。われわれはこのような画壇の因襲を強烈な情熱で打破せんとする。」「その反抗を通じて、真にユニークな絵画を創造することだ。われわれは宣言する。」（宣言書）
京都市立美術大学（現・京都市立芸術大学）日本画科出身の若手画家らによって結成された前衛団体。グループ名の「ケラ（Cella）」は、ラテン語で「細胞」や「単位」を意味する言葉で、「細胞が分裂し、拡大するように、この運動があらゆる人たちに賛同される」という願いが込められている。「日本画」の概念にとらわれることなく、より広い視点から「真に創造的な絵画」を生み出すことを目指した。日本画の顔料だけでなく、油絵具やエナメル塗料、ビニール塗料、墨汁、ペンキ、さらには漆、蝋、石膏、布、ゴム、泥、ムシロ、石なども画材とした。
本展で主に紹介するのは、創立から活躍した岩田重義、楠田信吾、久保田壱重郎、榊健、野村久之など。 -
大野俶嵩《緋 No.24》1964年 京都市美術館蔵（通期展示） 
秋野不矩《少年群像》1950年 浜松市秋野不矩美術館蔵（前期展示）
向井久万《浮游》1950年 泉佐野市立歴史館いずみさの蔵 泉佐野市指定文化財（前期展示）
三上誠《灸点万華鏡1》1966年 福井県立美術館蔵（後期展示） 
岩田重義《Work-139》1963年 京都国立近代美術館蔵（3/24〜5/6展示） 
榊健《Opus.63-4》1963年（1990年再制作） 京都市美術館蔵（通期展示）
野村久之《Sanctuary》1960年 京都市美術館蔵（通期展示） -
下記の番号が掲示されている作品は音声での解説を無料でお聞きになれます。
＊展示室内でお聞きになる際は、イヤホン等をご使用ください（イヤホンをお持ちでない場合は音量にご留意のうえ、スマートフォンを耳に当ててお聞きください）。
＊音声ガイドの録音はご遠慮ください。
＊音声ガイドは日本語のみです。
＊展示室内では無料Wi-Fi（KYOTO Wi-Fi）をご利用いただけます。
第1章 創造美術 世界性に立脚する日本画を
3｜上村松篁《池》
11｜秋野不矩《平原落日》
13｜菊池隆志《少憩》
15｜向井久万《男児生る》
28｜広田多津《二人》
32｜山本丘人《残雪》
第2章 日本画の前衛 その黎明
41｜山崎隆《風》
第3章 パンリアル美術協会 温床をぶち壊せ
60｜三上誠《異性の街，A》
71｜星野眞吾《三猿C》
82｜不動茂弥《出合い》
92｜大野俶嵩《緋 No.24》
97｜野村耕《巷》
110｜下村良之介《27のパターン（の一部）》
第4章 ケラ美術協会 宇宙時代の絵画を
112｜野村久之《Sanctuary》
118｜楠田信吾《WORK》
123｜岩田重義《黄いろな》
128｜榊健《Opus.63-4》
132｜久保田壱重郎《FUU》
第5章 抽象のざわめき 日本画の流れの果てに
137｜堀尾実《作品B》
142｜杉山寧《條》
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関連企画展「77年後のリフレクション KYOTO 2026」
特別展「日本画アヴァンギャルド KYOTO 1948-1970」の関連企画として、8名の京都ゆかりの作家によるリレー形式の展覧会を藤井大丸で開催します。
1949年に第1回パンリアル展が藤井大丸で開催されてから77年の時を経て、日本画に対して個別の動機をもつ８名が独自の表現でパンリアル美術協会への応答となる展示を試みます。
会期：2026年2月6日（金）〜5月6日（水・休）
※会期中、金土日および、5月4日・5日・6日のみフルオープン。
それ以外の日程は、資料パネル展示のみご覧いただけます。
開場時間：12:00～19:00
入場料：無料
会場：藤井大丸 7gallery
（〒600-8031 京都府京都市下京区寺町通四条下ル貞安前之町605 7階）
〈参加作家／展示スケジュール〉
※本展では、８名の作家がリレー形式で展示を行います。
山本雄教（美術作家） 2月6日（金）〜8日（日）、2月13日（金）〜15日（日）
服部しほり（日本画家） 2月20日（金）〜22日（日）、2月27日（金）〜3月1日（日）
ベリーマキコ（美術作家） 3月6日（金）〜8日（日）
松下みどり（画家） 3月13日（金）〜15日（日）、3月20日（金・祝）〜22日（日）
タナカリナ（画家） 3月27日（金）〜29日（日）、4月3日（金）〜5日（日）
藤野裕美子（美術作家） 4月10日（金）〜12日（日）、4月17日（金）〜19日（日）
松岡勇樹（日本画家） 4月24日（金）〜26日（日）
三瀬夏之介（日本画家） 5月1日（金）〜3日（日）
クロージングセッション（上記作家が全員参加） 5月4日（月・祝）〜6日（水・休）
共同ディレクション：小金沢智（キュレーター／東北芸術工科大学芸術学部美術科日本画コース准教授）、山本雄教（美術作家／京都芸術大学通信教育部日本画コース専任講師）
資料展示：森光彦（京都市京セラ美術館学芸員／「日本画アヴァンギャルド KYOTO 1948-1970」担当学芸員
主催：株式会社藤井大丸
企画協力：京都市、関西テレビ放送、京都新聞
来場者全員プレゼント！ 藤井大丸500円お買い物券
京都市京セラ美術館で開催する特別展「日本画アヴァンギャルド KYOTO 1948-1970」では、ご来場いただいた方全員に、藤井大丸で利用できる500円分のお買物券をプレゼント！（一部対象外の店舗がございます）
「77年後のリフレクション KYOTO 2026」展をご鑑賞のあとは、ぜひ藤井大丸でのお買い物をお楽しみください。
特別展「日本画アヴァンギャルド KYOTO 1948-1970」入口にて、展覧会入場者、1名様につき1枚プレゼント
有効期限：2026年2月6日（金）～5月6日（水・休）
対象店舗：食料品、喫茶以外の藤井大丸館内の店舗
※お釣りはでません
※2枚以上の併用は不可
※転売不可
関連企画展 詳細はこちら公式図録
戦後京都で生まれた日本画の反骨的創造運動を網羅する決定版。
京都は、近代⽇本画を牽引する⽂化的中⼼地のひとつとして発展し、多くの優れた⽇本画家の輩出の基盤となってきました。
しかし戦後、旧体制を反省する⾵潮のなかで、伝統⽂化としての⽇本画への批判の声が⾼まり、既存の権威や制度への反発から「⽇本画を滅ぼすべし」という主張も⾒られるようになります。そうしたなか、京都画壇では⽇本画の枠組みを⾒つめ直し、⾰新を模索して前へ進もうとする「前衛⽇本画」の運動が 1940年代以降に活発化していくこととなりました。戦後を担う気鋭の若⼿画家たちがその中⼼となり、同志が集まり意欲的な美術団体が結成されます。
本書では、作品だけでなく豊富な資料と論考を交えて彼らの思想や活動の軌跡を紹介。戦後京都で生まれた日本画の反骨的創造運動を総覧する書籍としては決定版となる1冊です。
サイズ：B5（変型）
ページ：260（カラー／モノクロ）
価格：3,300円（税込）
言語：日本語（一部英訳あり）
発行：京都市京セラ美術館
表紙デザイン：佐々木俊子どもと楽しむ特別展！
ファミリータイムやジュニアガイド、コレクションカードなど、子どものためのコンテンツも。
ジュニアガイド 本展では、子どもたちにも展覧会を楽しんでいただくための様々な取り組みを行っています。お子様連れのファミリーやグループもぜひこの機会にご来館ください。
※以下の子ども向けコンテンツは、京都市京セラ美術館メンバーシップのご支援により実施しています。
「ジュニアガイド」
展覧会の見どころを子どもたちにも分かりやすく伝えるための「ジュニアガイド」。
中学生以下のお客様へ無料配布します。ジュニアガイド 
アートコレクションカード 「アートコレクションカード」
京都市京セラ美術館では、所蔵作品を集めて楽しむ「アートコレクションカード」を本展に合わせてリリースします。今後、特別展やコレクションルームで少しずつ登場予定ですが、本展では代表的な6作品がカードになりました。（無料／数量限定／先着順）
「ファミリータイム」
一般開館前の落ち着いた時間帯に、お子さまとそのご家族や保護者のみなさまで展覧会をご鑑賞いただける「ファミリータイム」を設けます。おしゃべりしながらの鑑賞も大歓迎。周囲を気にせず、それぞれのペースでゆっくりお過ごしください。
開催日時：2月15日（日）、3月21日（土）9:00〜10:00
対象：未就学児から小学6年生までのお子さまとそのご家族
※入場料は、展覧会チケット料金に準じます。（中学生以下は無料）アートコレクションカード 特設ショップのオリジナルグッズに注目
（左上から）トートバック各2,750円 Tシャツ3,740円
（左下から）アクリルキーホルダー990円、前田珈琲コラボ ドリップパック280円（2月20日頃～販売予定）、マスキングテープ770円 ※すべて税込み。日本画の新たな可能性を切り拓くべく、既成概念や既存の美に挑戦した精鋭たちの独創的な作品がグッズでも楽しめます。定番アイテムでありながら、他にはない自由でユーモラスなグッズをお見逃しなく。
（左上から）トートバック各2,750円 Tシャツ3,740円
（左下から）アクリルキーホルダー990円、前田珈琲コラボ ドリップパック280円（2月20日頃～販売予定）、マスキングテープ770円 ※すべて税込み。カフェ・ENFUSEコラボメニュー
京都市京セラ美術館のカフェ「ENFUSE（エンフューズ）」では、本展の会期中限定で、京都・祇園の薬草酒バー「幾星」監修による特別なドリンクをご用意。
「飲む香水」をコンセプトにした「幾星」オリジナルのノンアルコールスピリッツのシリーズmiatina（ミアチナ）のなかでもラベンダーメインの芳醇な香りが特徴の「傾城（けいせい）」をベースに、1926年創業の甘納豆専門店が手がける種菓子ブランド「SHUKA」のカカオシロップを重ねた一杯。
ラベンダー×カカオの香りに柑橘の爽やかさを添えた、華やかで軽やかな飲み心地をお楽しみください。
商品名：「日本画アヴァンギャルド KYOTO 1948-1970」展 期間限定コラボドリンク
価格：1,000円（税込）
販売期間：2026年2月7日〜5月6日ホテルタイアップ 特典を活用して京都の滞在をとことん楽しむ
下記ホテルでは、本展覧会にあわせたドリンクサービスやベーカリーの割引などの特典をご用意しています。美術館での鑑賞体験とあわせて、充実したひとときをお過ごしください。
ホテル アンテルーム 京都
公式サイト：https://www.uds-hotels.com/anteroom/kyoto/
館内バー「ANTEROOM BAR」にて、対象ドリンク1杯プレゼント
期間：展覧会会期中
利用条件：チケット半券・オンラインチケット画面・購入メール 提示ノーガホテル 清水 京都
公式サイト：https://www.nohgahotel.com/kiyomizu/
館内のベーカリー「CICON BAKERY by NOHGA HOTEL」にて、5%割引
期間：展覧会会期中
利用条件：チケット半券・オンラインチケット画面・購入メール 提示
（観覧当日に限り有効）
